BUDAYA presenta su segundo LP intitulado CLAR%SCURO, donde cada uno de sus tracks tiene una personalidad independiente bajo una estela de electro / synthpop. El dúo conformado por los músicos y diseñadores Maya Piña y Tulio Almaraz, oriundos de Durango y Guanajuato respectivamente, continúa posicionándose en la escena independiente mexicana a través de siete temas que incluyen sus colaboraciones con Ponce y Pahua.
El disco aborda temas como el equilibrio de las cosas, del amor en diferentes formatos además del romántico, así como “procurar la luz y la oscuridad como parte de nosotros y de nuestro ser único y diverso”.
Asimismo, habla de la energía que se expulsa al sentir cada extremo y sus matices para poder experimentar distintas verdades mediante melodías experimentales del pop.
Este mes, el público podrá presenciar la presentación de su disco en vivo, el próximo sábado 28 de octubre en el Espacio X del Centro Cultural España (CCE), ubicado en el corazón del Centro Histórico de la Ciudad de México. El acceso será libre y para todas las edades.
De igual forma, se presentará como acto abridor Sueño a Marte y durante el espectáculo podremos presenciar invitados especiales como Ximbo, PlanetaNo y Pehuenche, entre otras sorpresas.
“‘CLAR%SCURO’ es una afirmación para naturalizar la imperfección de las emociones humanas, encontrar la belleza en esos destellos que nos diferencia de las normas sociales que quieren definir nuestra personalidad y nuestra actitud hacia la vida. Somos todo al mismo tiempo y no hay por qué ocultarlo, ni hay por qué amoldarnos a lo que el sistema exige que seamos”, señalan los creadores.
El focus track de este nuevo álbum es Duérmete Clavel, una canción de cuna para el sueño eterno basada en una pieza de 1945 original del maestro Silvestre Revueltas, compositor duranguense.
Por si fuera poco, Maya y Tulio reinterpretan esta pieza para dar homenaje no solo a Revueltas, sino también a Chalío Salas, guitarrista clásico duranguense (abuelo de Maya) quien hizo una adaptación a 2 guitarras junto con su hermano Enrique Salas.
Esta nueva adaptación samplea algunas de esas guitarras mientras fusiona géneros dentro de la electrónica, el jazz, un trip-hop progresivo, además concluye el track con tintes de canto cardenche en melodías de voz, planteando el estilo de composición del mismo modo que se conforman las piezas sinfónicas, pasando por 4 movimientos que representan las etapas del duelo y el cómo lidiamos con la pérdida y la muerte.
El video oficial ya se encuentra disponible en YouTube.